Театр хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ?

Агуулгын хүснэгт:

Театр хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ?
Театр хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ?

Видео: Театр хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ?

Видео: Театр хэрхэн өөрчлөгдсөн бэ?
Видео: ЭН ТЭР ЯС: БУРЯТСКИЕ И МОНГОЛЬСКИЕ НАРОДНЫЕ ПЕСНИ ПОД ХИП-ХОП БИТ 2024, Дөрөвдүгээр сар
Anonim

МЭӨ таван зуун жилийн өмнө төрсөн дэлхийн театр нь нэг яруу найрагч, нэг уншигчаас эхлээд жүжгийн зохиолч, дараа нь жүжигчин, дараа нь найруулагч хэмээх орчин үеийн театр, Римини протоколыг шүтэх замаар хол замыг туулсан юм. Аялал урт байсан ч дуусаагүй байна. Энэ бол жинхэнэ театрын баяр баясгалан юм. Энэ нь хүрээлэн буй ертөнцтэйгээ хамт хөгжиж, өөрчлөгдөж, энэ ертөнцийг давж гардаг.

Rimini Protokoll Ici c'est Paris
Rimini Protokoll Ici c'est Paris

Зааварчилгаа

1-р алхам

Театр нь эртний харийн шүтээнүүдэд зориулсан хошин урлагийн үйл ажиллагаанаас гарч ирсэн бөгөөд хожим нь хүний шинж чанар, нэрийг олж авсан: Деметер, Кора, Дионисус. Эдгээр бурхад олон янзын үүрэг хүлээдэг байсан. Үүнд: усан үзмийн сайн ургацыг хянах, ингэснээр хожим нь маш сайн дарс гарч ирэх бөгөөд эртний Грекчүүд үүнийг хэрхэн хийх дуртай байсныг Их Дионисид тэмдэглэж болох юм. дотор нь байгаа нэг нь тусалсан. Энэ нь МЭӨ 534 онд эдгээр баяруудын нэг байв. асар том маск, котурна, тайзны тавцангаас театрын техник урлаг, уран зураачийн зан төлөв хүртэл урт замыг туулж, олон мянган жилийн турш өөрчлөгдсөн Театр төрсөн. Гэхдээ театрын мөн чанар бараг өөрчлөгдөөгүй хэвээр байна.

Алхам 2

Хожим нь тоглолтын урлаг нь грекчүүдийг торондоо шингээсэн тул тэдэнд сэтгэл хөдлөм, хөгжилтэй ундаа хэрэггүй болжээ. Анхны жүжгийн зохиолчдын зохион байгуулсан тоглолтын үеэр түүхүүдээс таашаал авах, баатруудыг өрөвдөхийн тулд ардчилсан полисын хамгийн нэр хүндтэй хүмүүсийн зарим нь тоглолтын завсарлагааны үеэр хэрэглэдэг багахан хэмжээний хоол хүнсээр хангагдсан байв. Үүнээс гадна, инээдмийн киног эртний Грекчүүд хэдэн зууны турш хүндэтгэдэггүй байсан тул өндөр урлаг гэж үздэггүй байсан тул арав арван хоёр ба түүнээс дээш цагийн турш үргэлжилсэн эмгэнэлт явдлыг үзэж, үзэх боломжгүй юм. Грекийн соёл иргэншлийн цорын ганц хошин шогчин Аристофанийн хошин шогууд байнгын анхаарал хандуулахыг шаарддаг байсан тул эцэст нь эхнэр, хөршдөө эргэн дурсаж болох бүх алдартай үеийн хүмүүсийн тухай ид шидийн эпитетийг хэн ч санахыг хүсээгүй.

Алхам 3

Ромчууд хожим нь урлагийн салбарт жинхэнэ ямар ч зүйлийг бүтээгээгүй, өөрсдөөс нь өмнө Грекийн бүтээсэн зүйлийг хялбаршуулсан боловсруулалтад сэтгэл хангалуун байсан хожуу соёл иргэншлийн хувьд агуу эхийг нь чанар муутай болгожээ. хуулбар. Үүнтэй холбогдуулан тэд театрын урлагийг ач холбогдолгүй, доогуур гэж тунхаглав. Ромын эзэнт гүрний үед сайжирсан цорын ганц театрын чиглэл бол мимес, пантомим жүжиглэх урлаг байв.

Алхам 4

Зургаан зууны туршид үргэлжилсэн Дундад зууны эрин үе театрын урлагийг бараг бүрэн булшлав. Түүний олон шилдэг төлөөлөгчид - хойд дүрийг тодруулах нь инквизицээс ирсэн сколастикуудад ойлгогдох боломжгүй тул хойд хөл, гал дээр амьдралаа дуусгасан. Гэвч үе үе дамжин Европын хөрсөн дээр төрж байсан тайван, цуцашгүй "тэнэг" -ийн ачаар театр амьд үлджээ. Тэд л ой ухаандаа хадгалан үлдэж, олон зохиол, түүхийг жагсаан бичсэн нь хожим сонгодог жүжгийн үндэс болсон: Шекспир, Мольер, Корнел, гэх мэт.

Алхам 5

Хэдэн зууны туршид театр хөгжихдөө царцсан мэт санагдаж байв. Тийм ээ, олон зууны туршид уран бүтээлээ орхисон агуу жүжгийн зохиолчид төрсөн. Домог нь авъяаслаг уран бүтээлчдийн нэрийг тэдний дурсамжинд хадгалж үлдсэн байдаг: ихэнх нь эрчүүд байдаг, учир нь эртний Грекийн үеэс хойш хоёр мянган жилийн туршид театр эмэгтэйчүүдийг тайзан дээр гаргахыг зөвшөөрдөггүй байв. Гэхдээ шинэ түүхүүд, хуучны олон тооны тайлбаруудаас гадна тэрээр дэлхий ертөнцөд өөр юу ч санал болгож чадахгүй байв. Драмын жүжгээс хол зайд оршиж байсан балет, дуурийн урлаг хэлбэрийн хувьд бүр ч консерватив байв.

Алхам 6

Театрын шинэ хэлбэрүүдийн нээлт 19-р зууны сүүлч - 20-р зууны эхэн үед болжээ. Театр нь оюуны ерөнхий хөгжил, урлагийн бусад төрлүүдийн шинэ хэлбэрүүдэд хариу өгөхгүй байхын аргагүй байв: уран бүтээлчид импрессионистуудаас кубистууд хүртэл ирсэн; яруу найрагчид ирсэн - Симболист ба Имагистуудаас Кубо-Футуристууд хүртэл; гэхдээ хамгийн чухал нь театрт шинэ мэргэжил төржээ - найруулагч. Гордон Крейг, Константин Станиславский, Всеволод Мейерхольд, Александр Таиров, Евгений Вахтангов, Бертхорд Брехт, Чарльз Дюллен, Жак Лекок гэх мэт театрын хөгжлийг өдөөсөн нь тэдний сургуулийг бий болгосон агуу найруулагчид байв.

Алхам 7

XXI зууны орчин үеийн театр нь өмнөх үеийнхний бүтээсэн аливаа зүйлийг орхигдуулалгүй, шинэ хэлбэр, утга санаа төрүүлсээр байна. Сүүлийн арван жилд энэ нь давамгайлж байсан бөгөөд мэдээжийн хэрэг зарим захиалгатай - жүжгийн зохиолч, найруулагч биш, тэр ч байтугай жүжигчин биш юм. Үүнд баримт бичиг давамгайлдаг (дээрх бүх зүйлийг боловсруулахад). Энэ нь Док театрын театрын найруулгад (баримтат кино), орчин үеийн хэлбэрээр Их Британид Хааны ордны театрт төрсөн, Герман улсад төрсөн театрт Римини Протоколл театрт ихэвчлэн тодорхой харагддаг. -Мэргэжлийн уран бүтээлчид тайзан дээр тоглодог.

Алхам 8

Орчин үеийн театр нь уран бүтээлчдийнхээ үүднээс өөрсдийн санаа бодлыг хамгийн сайн илэрхийлэх боломжтой бүх зүйлийг өөртөө зөвшөөрдөг: хэлбэр, жанр, урлагийн төрлийг хольж, хуучныг тайлбарлаж, шинэ болгож өөрчлөх, хамгийн сүүлийн үеийн технологийг татах, гэхдээ хамгийн чухал нь Энэ нь өөрийгөө болон таны үзэгчдийг хөлдөөх, өөр олон зууны турш тогтонги байдалд орохыг зөвшөөрөхгүй байнгын эрэл хайгуул хийдэг. Мэдээжийн хэрэг, энэ бол Бүтээгчдийн театр биш юм. Орчин үеийн театрын талбарт арилжааны болон бүтээлч аль аль чиглэл нь хоёулаа хоёулаа хоёулаа зэрэгцэн оршдог боловч нэлээд тайван замаар оршдог.

Зөвлөмж болгож буй: