20-р зууны графикийн суут ухаантан, виртуоз зураач, номны гайхалтай зураач, уран зургийн бяцхан мастер М. К. Соколовыг ЗХУ-ын урлагийн сувгаас зохиомлоор хассан. "Өөрчлөлтийн эрин үеийн романтик" гэсэн нэр Оросын урлагийн соёлд 1960-аад оны дунд үеэс л эргэж иржээ.
Романтик-бэлгэдлийн "чимээгүй урлагийн" тод төлөөлөгчдийн нэг Михаил Ксенофонтович Соколов (1885-1947) Оросын уран зургийн түүхэнд тэрслүү босогч, гоо зүйн сургаалын сувгийг дагаж мөрддөггүй ганцаар зураач болон оржээ. эрин үе. Тэрээр социалист реализмыг эрс хүлээн зөвшөөрөөгүй боловч урлагт өөрийн замаар явахыг эрмэлздэг байв. Ажилчид, колхозчид, тракторчид, спортын эмэгтэйчүүдийн оронд Соколов язгууртан баатар, хөгшин хатагтай, Францын хувьсгалын баатрууд, аялагч хошин шогчид, циркийн жүжигчдийн хөргийг зуржээ. Сонгодог уран зохиолын бүтээлүүдийн дүрийг дүрсэлсэн шашны сэдвүүдийг тайлбарласан.
Мастерийн амьдралын үеэр түүний ажил Зөвлөлт холбоот улсын жинхэнэ албан ёсны сэдвүүдээс давж гарсан тул үнэхээр эрэлтгүй болжээ. Өнөөдөр М. К. Соколовыг мэдрэлийн-экспрессив зураг-импровизаци (график, номын чимэглэл), уур уцаартай, уянгын дүр төрхтэй, гэхдээ уран зургийн өнгө аясаар (хөрөг, натюрморт, ландшафт) гайхалтай давамгайлал гэж үздэг. Урлагийн шүүмжлэгчдийн үзэж байгаагаар зураач нь түлхүүр биш юмаа гэхэд дор хаяж “гучин” оны хамгийн хачин зохиогч болжээ.
Эмгэнэлт хувь тавилан
Михаил Соколов бол Ярославль хотын уугуул юм. 1885 оны 9-р сард хөрөнгөтөн Ксенофонт Никанорович, Устиния Васильевна Соколов нарын гэр бүлд төрсөн. Ээждээ - нам гүм, тэнцвэртэй, номхон дөлгөөн, шүтлэгтэй эмэгтэй - Михаилыг бага наснаас нь эхлэн маш их зөөлөн сэтгэлээр шингээсэн байв. Тэрбээр хөвгүүдийнхээ тухай зөвхөн сайхан дурсамж үлдээсэн юм. Дарангуйлагч, зальтай аавтайгаа харьцах харьцаа үр дүнд хүрээгүй. Михаил эцгийн нэр зүүхээс татгалзав. Ксенофонтовичийн оронд тэр өөрийгөө Константинович гэж нэрлэжээ. Тэрбээр эцгээ нас барах хүртлээ үүнийг үргэлжлүүлэн хийжээ. Гэр бүлийн тэргүүн торх хийж багахан хэмжээний хөрөнгө олж, хүүгээ бас хоршооны урлал эзэмшэхийг шаардав. Хүүгийн дүрслэх урлагт дуртай болохыг ойлгохгүй тэрээр түүнийг ашиггүй дундын зан гэж үзжээ. Би сургалтын төлбөрт зориулж нэг ч төгрөг өгөөгүй. Ерөнхийдөө тэр дуулгаваргүй үр удамд ямар ч төрлийн дэмжлэг үзүүлэхээс татгалзав.
Михаил эцэг эхийн гэрээс эрт гарсан бөгөөд зөвхөн өөртөө найдаж болно. Түүний амьдрал хүнд хэцүү, хүнд хэцүү өдрүүдээр дүүрэн байв. Надад тэнүүчилж тэнэх, ядуурал, өлсгөлөнг даван туулах боломж байсан. Цэрэг татлага, дайчилгааны ажилд хоёр удаа (1907, 1914) Балтийн флотын хөлөг онгоцонд алба хааж байжээ. Тэрээр 2-р сарын хувьсгал, Петроград дахь 7-р сарын большевикуудын бослогын идэвхтэй оролцогч байв. Шинэ засгийн газар, Керенскийн хоорондох зөрчилдөөний дараа тэрээр огцорч, улстөрд оролцохоо больжээ.
Дүрслэх урлагт өөрийгөө бүрэн зориулдаг Соколов янз бүрийн техник зургаар зурж, уран зургийнхаа үзэсгэлэнг гаргаж эхэлдэг. Ярославль, Тверь, Яхрома хотын улсын уран зургийн семинаруудад хичээл явуулдаг. Гэртээ тэрээр Наробраз дахь мужийн гоёл чимэглэлийн семинарыг удирдаж, урлагийн сургуульд хичээл явуулдаг байв. 1923 онд Пролеткульт дахь Дүрслэх урлагийн студийн даргын албан тушаалыг аваад Москва руу байнгын оршин суухаар нүүжээ. Тэрбээр Москвагийн Дүрслэх Урлагийн Коллеж, Москвагийн Зураачдын Эвлэлийн дэргэдэх Зураач, Дизайнеруудын Нарийвчилсан Судалгааны Хүрээлэн зэрэг боловсролын байгууллагад багшилж байжээ. Тэрээр шаргуу, үр бүтээлтэй ажилладаг бөгөөд тун удалгүй нийслэлийн богемийн хүрээлэлд алдартай болжээ. Зураачийн бүтээлүүдийг Венецийн биеннальд (1924), "Октябрийн хувьсгалын арван жилд Оросын зураг" (1927) үзэсгэлэн дээр үзүүлэв.1928 онд Третьяковын галерейгаас анхны график худалдан авалт хийв. Гэхдээ амжилтанд хүрсэн карьер биелэхгүй.
Соколовын урам зориг, бүтээлч сэтгэл хөдлөл нь уран зургаас ашиг олох хүсэл эрмэлзлээс өндөр байдаг. Тэрбээр өөртөө буулт хийдэггүй бөгөөд захиалгат ажлаас татгалздаг. Цорын ганц үл хамаарах зүйл бол Волтерийн "Орлеаны онгон" (1935) киноны зураг чимэглэл бөгөөд академиа хэвлэлийн газарт зориулж хийсэн болно. Өдөр тутмын амьдралыг үгүйсгэж, Зөвлөлт засгийн үеийн бодит сэдвүүдээс тунхагласан хийсвэрлэлийг харуулсан нь түүний бүтээлийг үйлчлүүлэгчид эрэлтгүй болгожээ. Тэрбээр бэх, усан будгаар зурдаг ("Цирк", "Хөгжимчид", "Морьтон" циклүүд); уран сайхны натюрморт бичдэг, газрын тосны зураг дээр Москвагийн цөлжсөн ландшафтууд гарч ирдэг. Түүний бүтээлүүд нь "Гэгээн Себастиан", "Хүсэл тэмүүлэл", "Сайхан бүсгүйчүүд" гэсэн циклийн хэсгээс дэлгэгддэг. Гэхдээ хүлээн зөвшөөрөх зүйл алга. Олон хүмүүс түүний харагдахуйц ертөнцийн объектууд болон зураглалын асуудлуудыг тайлбарлахтай санал нийлэхгүй байгаагаа илэрхийлдэг. Социалист реализмыг эрс үгүйсгэж буй уран бүтээлчийг дүрслэх урлагт формалист гэж тунхагладаг. Тэд семинарт зориулж өөрийн гэсэн байртай байх ёсгүй байв. Соколов амьдардаг газартаа ажиллах ёстой байсан - Арбат дээрх байшингийн "нийтийн орон сууц" -д Пролеткултын хуваарилсан өрөөнд.
1934 он - РСФСР-ийн Уран зураачдын холбооны Москва дахь салбарт элсэх. 1936 - Кузнецкий Мост дахь хувийн үзэсгэлэн нь маш амжилттай болсон. Эцэст нь Москвагийн уран зураачдын эвлэлийн түүнд удаан хугацаагаар хүлээлгэсэн шийдвэрийг түүнд өгөхөөр болов. Урлагийн хамтлаг, бүтээлч холбоодын ажилд хэзээ ч оролцож үзээгүй авъяаслаг цорын ганц уран бүтээлч нь шүтэн бишрэгчид, дагалдагчид олонтой боловч илэн далангүй үзэлтнүүд, далд дайснуудтай адил юм. Улсын Урлагийн Шинжлэх Ухааны Академи Соколовын бүтээлд зориулсан уулзалт зохион байгуулдаг. Хавчлага ажил, хэвлэлээс эхэлдэг. Комсомольская правда "Албан ёсны ба" зүүний "муухай байдлын эсрэг" нийтлэл гарсны дараа Соколовыг "хөрөнгөтний урлагийн хүргэн" хэмээн тунхаглав. Одоо Зөвлөлтийн урлагт тэрээр персона нон грата болжээ.
1938 онд улс орон даяар аймшигтай, үхлийн аюултай байсан Михаил Соколов улс төрийн хэлмэгдүүлэлтийн золиос болжээ. Оюутнуудын нэгийг нь цуцлахдаа түүнийг Зөвлөлтийн эсрэг суртал ухуулга хийсэн гэж буруутгаж, 7 жилийн хугацаагаар албадан ажил хийлгэх лагерьт хорих ял оноожээ. Ял эдлэх хугацаандаа зураач үргэлжлүүлэн ажиллаж, найз нөхөддөө илгээсэн захидалдаа гар хийцийн материалаар зурсан уран зургийн миниатюруудыг илгээжээ. Зохиогчийн нэрлэж заншсанаар тамхи татдаг цаасан дээр, тээгч будагтай сонины хаягдал дээр хийсэн эдгээр "жижиг зүйлүүд", "өчүүхэн зүйлс" нь зураачийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг юм.
1943 онд Соколов Тайгинскийн хуарангаас эрт хөдөлмөрийн чадваргүй "гонер" болж суллагдсан. Михаил Ксенофонтович цөллөгт орсны дараа Москва руу буцах зөвшөөрөлгүйгээр Рыбинск руу явдаг. Гаднах төрхтэй, хатуу ширүүн энэ хүний дотор бүх зовлон шаналал, шаналал зовлонгоо ярьсан хүний дотор засаршгүй романтик, идеалист хүн амьдарсаар байв. Өвчтэй өвчтэй уран бүтээлч ажиллах хүч чадлыг олов (тэр орон нутгийн анхдагчдын байшингийн урлагийн дугуйлан удирдсан), бүтээлч сэтгэлгээнд эргэж ирэв. Натюрмортын мөчлөгийг бий болгож, Пушкин, Гоголь, Диккенс, Мопассан нарт зориулсан зураг зурдаг. Найз нөхөдтэйгээ захидал харилцааны үеэр тэрээр дайны дараа нийслэлд хүргэгдсэн Дрезден галерейн зургуудыг маш их сонирхдог.
Түүнийг зөвхөн 1946 оны зун Москвад ирэхийг зөвшөөрөв. Соколов бүх хүчин чармайлтыг үл харгалзан ялыг нь арилгаж, Москвагийн уран зураачдын эвлэлд сэргээн тогтоов. Гэхдээ тэр бууж өгдөггүй: үзэсгэлэнг үзэж, хамт ажиллагсадтайгаа уулзаж, ирээдүйн төлөвлөгөө гаргадаг. Ноцтой өвчин Михаил Ксенофонтовичийг Склифа дахь эмнэлгийн орон дээр гинжилж, 63 насандаа түүний амьдралыг таслав. Пятницкое оршуулгын газрын даруухан булшин дээрх булшны чулуу нь 1925 оны график авто хөрөг сийлсэн хар боржин чулуун хавтан юм.
М. К.-ийн "Калварийн зам" -ын жинхэнэ эмгэнэлт явдал. Соколов олон жилийн турш засч залруулах чадваргүй мөрөөдөгч, үл тоомсорлодог нео-романтик үзэлтэн хэвээр байв. Идеалист зураач дэлхийн бараа бүтээгдэхүүний төлөө бус харин бүтээл хийх боломжийн төлөө тэмцэж байв. Михаил Соколовын хувьд түүнийг амьдрахад хүргэсэн хүрээлэн буй орчны бодит байдал, түүний бүхий л сэтгэл зүрхээрээ зүтгэсэн уран зохиолын ертөнц гэсэн хоёр гоо зүйн координат байсаар ирсэн. Хэрэв дотоод хуурмаг ертөнцөд тэр тав тухтай байсан бол гадаад, бодит ертөнцөд бүх зүйл илүү төвөгтэй байв. Соколовын ертөнцүүд үндсэндээ зөвхөн нэг цэг дээр огтлолцсон бөгөөд энэ бол түүний бүтээл байв. Михаил Ксенофонтовичээс эхнэртээ бичсэн захидалдаа: “… миний хувьд амьдрал бол хорон муу, өршөөлгүй хойд эх байсан. Тэр намайг дэлхийн зохиол, дэлхийн зохиолоор боомилсон боловч миний сүнс үүнийг хүлээж аваагүй. " Тиймээс бүрэн ганцаардал, өөртэйгээ зөрчилдөх мэдрэмж, эмгэнэлт хувь тавилан.
Хувийн амьдралын талууд
Мөрөөдөгч, романтик зантай Михаил Соколов бол урам зоригоор сэтгэж, үзэл бодлоо илэрхийлэх чадвараас авахуулаад санаатайгаар дэгжин, язгууртны хувцаслах зуршил хүртэл бүх зүйлд esthete байсан. Тэрбээр уран сайхны дүр төрхөөрөө төдийгүй бусдаас онцгой сэтгэл татам байдлаараа ялгарч байв. Бага наснаасаа эхлэн Михаил мужийн залуу бүсгүйчүүдэд үнэхээр дур булаам байсан. Түүний цайвар туранхай царай, инээдтэй инээмсэглэл, романтик сэтгэл хөдлөм яриа нь залуу бүсгүйчүүдийг илбэдэв. Зураач 30-аас хойш зангилаагаа холбож, гэр бүл зохиох гэж яарсангүй.
- Түүний анхны эхнэр нь зураач Надежда Викторовна Штемберг (1917-1919 он хүртэл) байв. Харилцаагаа эрт зогсоосон нь Соколов эхнэрээ хүүгийнхээ үхэлд үндэслэлгүй буруутгасантай холбоотой байв.
- Марина Ивановна Баскакова 1928 онд зураачийн хоёр дахь эхнэр, муза болжээ. Марк нөхрөөсөө 18 насаар дүү, Блокийн аргаар цэвэршүүлсэн, нууцлаг, “амьсгалах сүнс ба манан”. Тэрбээр эцгээ буудсаны дараа Украинаас Москвад шилжсэн. Тэрээр жижиг байгууллагад бичгийн машинаар ажилладаг байв. Хамт амьдардаг жилүүдэд Соколов эхнэрийнхээ зуу орчим хөргийг зуржээ. Эдгээр нь харандаагаар хийсэн зураг, үзэг, бэхний бүтээл, тосон будгийн зураг юм. Зураач нь Baskakova-аас энгийн амьдралдаа тансаг хатагтайн дүр төрхийг бий болгосон нь парадокс байв: тэр эмэгтэйн хүсэл, амтыг харгалзан үзэхгүйгээр дуртай хувцаслаж, түүнийг инээдэмтэй малгай өмсөхийг албадав. Нэмж дурдахад тэрээр өдөр тутмын бэрхшээлийг бүрэн анхаарч үздэггүй байв: тэд давчуу нөхцөлд амьдардаг, ихэвчлэн хангалттай мөнгө байдаггүй, заримдаа ердийн хоол хүнс байдаггүй байв. Ийм гэрлэснээс хойш 7 жилийн дараа муза бүтээгчийг орхижээ.
- Соколовын амьдралынхаа хэдэн жилийн туршид хийсэн хамгийн сүүлчийн хайр, хамтрагч нь Надежда Васильевна Розанова (Верещагины анхны нөхрийн дараа) байв. Зохиолч, сурталчилгааны охин В. В. Розанова бол Михаил Ксенофонтовичийн эртний танил байв. Тэрээр уран бүтээлчийн шавь болсон бөгөөд түүний бүтээлч өвийг хадгалах талаар шуугиан тарьж байв. Надежда Васильевна буцаж цөлөгдсөн хүмүүсийг ажиллуулахаар тохиролцов; Москвагийн Зураачдын эвлэлд үүнийг сэргээх арга хэмжээ авсан; хүнд өвчинтэй тэмцэхэд тусалсан. Тэдний гэрлэлтийг 1947 онд мастерийг нас барахаас өмнөхөн бүртгүүлжээ.
Соколовын дүрийн хувьд тэр маш хэцүү байсан. Энэ бол ааваасаа удамшсан сэрүүн уур уцаартай, уур уцаартай, омогтой, өөртөө хэт итгэдэг, хүмүүст илүү их няхуур, сонгомтгой ханддаг. Хэдийгээр тэр бүрэн сайхан сэтгэлтэй байсан бөгөөд ихэнхдээ өөрийн сүнсийг бусдад өргөнөөр нээж өгдөг байсан. Түүний хувийн амьдралд тохиолдсон бэрхшээлийг нэмж хэлэхэд тэрээр шүүлтэд тэвчээргүй хандаж, бусадтай харьцуулсан шударга бус байдлын илрэлийг нэмж хэлэв. Зураач, түүхч, урлаг судлаач Н. Тарабукины дотны найз түүнийг дараахь байдлаар тайлбарлав: “Амьдралдаа тэр хүн мөнх бус, гоо зүйн даяанч, бүтээлдээ“гоо үзэсгэлэнгийн элч”,“урлагийн баатар”юм. М. К. Соколов эхнэртээ бичсэн захидалдаа өөртөө дараахь үнэлэмжийг өгсөн байдаг: "Намайг байгаагаар минь хүлээж авцгаая. Бүх мэдрэхүйгээ" бодит бус, байдаггүй "байдалд оруулчихлаа."
Таны урлаг дахь замнал
Зураг зурах ажилд өөрийгөө зориулахаар шийдсэн Михаил Ярославль хотын зургийн ангид урлагийн анхан шатны боловсрол эзэмшсэн (1898-1904). Философийн үзэл бодол, бүтээлч хэв маягийг бий болгох нь орон нутгийн хүмүүнлэгийн ажилтанд санхүүгийн туслалцаа үзүүлж, Москвад суралцахаар явахад эхэлсэн юм. Гэвч тун удалгүй тэр залуу Строгановын сургуулиас гарчээ. Соколов энд үлдэх нь түүнд юу ч өгөөгүй, харин зөвхөн урам хугарахыг авчирсан гэж бичжээ. Тэрээр мастерийн нууцыг эзэмшиж, уран сайхны бэлгийг хөгжүүлэхийг эрмэлзэж, "академик сургуулийн ногдуулсан зүйлийг даван туулах" ёстой байв. Хүсэл эрмэлзэлтэй уран бүтээлч нь Москва, Санкт-Петербург дахь музейн цуглуулгад Европ, Оросын мастеруудын бүтээл дээр үндэслэн сонгодог уран зургийг бие даан судлах шийдвэр гаргадаг.
1920-иод онд Зөвлөлтийн залуу урлаг бүх төрлийн "изм" -д дарагдаж байв. Соколов хажуу тийш зогсоогүй бөгөөд авангардын янз бүрийн чиглэлийг туршиж үздэг. Тэрээр өөрийгөө бусдаас хайж байгаа юм шиг санагддаг: одоо Малевичийн суперматизмд автаж, одоо импрессионистуудыг баримталж, футурист чиг хандлагыг дэмжиж, одоо кубист хэлбэрүүд буюу Маковецын тойргийн шашны бэлгэдэл рүү шилжиж байна. Гэхдээ энэ нь дотооддоо бүхэл бүтэн хэвээр үлдэж, өөрийн бүтээлч царайг хадгалж үлддэг. Шүүмжлэгч Д. Недович бичихдээ: “Тэр янз бүрийн хувцас өмсөж байгаа юм шиг янз бүрийн арга барилыг туршдаг. Гэхдээ тэр тэнэмэл зангаараа байнга байдаг бөгөөд өөртөө үнэнч байдаг. " Үндсэндээ Михаил Соколов бол “музейн зураач” юм. Стилист байдлаараа энэ нь постмпрессионистуудад биш харин 17-19-р зууны барууны урлагт илүү ойр байдаг.
Эрдмийн сургуулийн бэлтгэл сургуулилтыг давсан Оросын мастерууд орчин үеийн футуризмын уудамд сонгодог бүтээлүүдийн хүлээсээс гарч байхад Соколов бараг л эсрэг чиглэлд явж байна. Тэрээр үлдсэн авангард байдлаасаа салж, нарийн төвөгтэй, нарийн төвөгтэй, бага зэрэг театрчилсан, мөнхийн урлагийн анхны хувилбарыг өөрөө бий болгодог. Ихэнх тохиолдолд уран зураач (уран зөгнөл, номын график), байгалийн зураг (ландшафт, натюрморт) дээр олон дотоод үзэгдлүүд байдаг: байгалиас ажиллах мөчийг хоёрдмол утгагүйгээр тодорхойлох нь хэцүү байдаг.
Соколов ЗХУ-ын урлагийн нэршилд тохирохгүй байсан нь тодорхой бөгөөд түүний бүтээлүүд нь урлагт хүчээр нэгтгэх нийгэмд гадаад харагддаг байв. Н. Тарабукиний хэлснээр зураач нь хүмүүс тэр бүр мэддэггүй, ихэнхдээ анзаарахыг хүсдэггүй, "хамгийн романтик гипостаз дахь бүтээгчийн дүр төрх" байх оршихуйн баяр баясгаланг тодруулахыг зорьжээ. М. К. Соколова бол Европын урлагийн туршлагын зохиогчийн дээд хэмжээний уулзалт юм (Пуссин, Тиепологоос Рембрандт хүртэл) мөнхийн сэдэв (гоо сайхан, хайр, баатарлаг) дээр суурилсан "нам гүмхэн урлаг" -ын албан ёсны эсрэг зарчмуудтай хослуулсан. Гэхдээ Д. Недовичийн зөв тэмдэглэснээр түүний зурсан мөрөөдөлд автсан бүтээгч өөртөө зөрүүд романтик дүрсийг өөртөө агуулдаг. Тэрээр "уран зөгнөл дээрээ амарч, ирэх өдрийг үл таних болно."
Михаил Соколов олон урлагийг мэддэг, мэддэг хүмүүсийн хувьд хэцүү, заримдаа ойлгомжгүй, будлиантай зохиолч юм шиг санагддаг. Гэхдээ түүнийг 1910-1940 оны Зөвлөлтийн урлагийн хамгийн тод зан чанар гэж хүлээн зөвшөөрсөн нь дамжиггүй. Авангардын загварлаг чиг хандлагад автаж, хурц хэлбэрийн амтыг хадгалан үлдэхийн зэрэгцээ романтик бэлгэдлийн дагалдагч хэвээр үлдсэн зураач урлагтаа өөрийн өвөрмөц хэв маягийг бий болгожээ. уран зураг, давтагдашгүй уран чадвар, график дүрслэлд.
Бүтээлч өв
Намтар судлаачид, урлаг судлаачид Михаил Ксенофонтович Соколовыг түүний урлагийн бэлгийг мэдэрч, байнгын бүтээлч шатаж байсан хүн гэж тодорхойлдог. Тэрээр ямар ч нөхцөлд хэрхэн бүтээл туурвихыг мэддэг байсан бөгөөд үргэлж романтик, хүмүүнлэг үзэлтэй, урлаг эсвэл амьдрал дээр буулт хийх чадваргүй хэвээр үлджээ.
1936 онд А. Ефрос "анзаарагдаагүй зураач" гэж нэрлэж байсан бодит байдлаас тасарсан гэж буруутгагдсан М. Соколов олон жилийн турш ийм хэвээр байв. Мастерын авьяас чадварын цар хүрээ, өвөрмөц байдлыг зөвхөн 1960-аад оны эхээр үнэлж байжээ. Энэ үед түүний бүтээлч өвийг (зөвхөн уран сайхны төдийгүй epistolary ба яруу найргийн) цуглуулж, системчилж, судалж байжээ. Михаил Ксенофонтович Соколовын нэр түүний 100 жилийн ойд олон нийтийн хүртээл болсон. Улсын Третьяковын галерейд (2005-2006) болсон өнгөрсөн үеийн үзэсгэлэн нь маш амжилттай болсон. Мастерийн ЗХУ-ын урлагт оруулсан хувь нэмэр асар их байсан нь 2018 онд гурван боть хэвлэгдсэний дараа 1200 зураг, пастел, уран зургийн миниатюр зэргийг багтаасан болно.
Түүний бүтээлүүдээс хамгийн алдартай нь:
- "Moscow Departing", "Birds" урлагийн мөчлөг; график цикл "Хөгжимчид", "Цирк", "St. Себастиан ";
- Тусгай газар нь "Сибирийн хуарангийн бяцхан зураг" - "эрх чөлөө амьсгалсан жижиг хэмжээтэй том зураг";
- уран зохиолын олон тооны ном, график зургуудаас "Оливер Твистийн адал явдал", "Орлеаны онгон", "Үхсэн сүнснүүд" тодорчээ.
Шүүмжлэгчид, урлаг судлаачдын үзэж байгаагаар Михаил Соколовын ач тус нь том, олон янзын мөчлөгт ажиллаж байхдаа 20-р зууны дөчин он хүртэл бэлгэдлээс гүүр барьсан явдал юм.
